Bollywood – extra allt!!!!!

Den 18/8 är dagen då indisk film erövrar Sverige. I filmen Tid av glädje, tid av sorg får vi i 3,5 timmar njuta av ödesmättad familjedramatik, högklassisk musik och fantastisk dans. En blandning av Ingemar Bergmanskt familjedrama, Sound of Music, Grease och Ennio Morricone. Helt oemotståndligt känslostormande och galet.

Kärleken mellan bröder, kärlek mellan mor och son, och som en obegriplig storhet – kärleken mellan far och son i ett auktoritärt och patriarkalt samhälle. Det underligaste är att känslorna fungerar och jag blir berörd. Ett klassiskt allkonstverk – som opera fast mer och hänsynslösare.

Filmen nedan användes till karaoke när vi var i Goa. Alla kunde text och rörelser. Jag älskar detta barnsliga och motsägelsefulla folk.

Jag, som egentligen trivs bäst hemma, längtar till Indien och läser att malariafaran i Goa är över.

Om förlåtelse

Min favoritjournalist Cordelia Edvardsson har skrivit om sitt möte med Ingemar Bergman. Hon deltar inte i hyllningskören och berättar om den store mannens mindre goda sidor.

gycklare.jpg

Det kunde ha varit bittert skvaller och pinsamt ointressant. Frågan om hur han var “egentligen” får vi väl inget svar på men jag tror kanske på det isländska uttrycket ur Havamal

“Ett vet jag som aldrig dör, dom över död man”

Jag funderar på diskussionen om Alva Myrdals svek mot Jan och hur det har präglat bilden av hennes livsgärning. Ingemar Bergman gjorde detsamma tiofalt. Han styrdes av det tredje huvudet och var totalt hänsynslös mot sin omgivning. Så kan det gå.

Edvardsson, som är en överlevare från koncentrationsläger, lyfter upp svårigheterna med att en människa med tydliga övermänniskoideér förlåter sig själv till synes lättvindigt.

Kanske finns här också förklaringen till den märkliga bekännelse som Bergman avlade i sin självbiografi. Där berättade han öppet om hur han, som ung svensk intellektuell, grät av sorg när han nåddes av Führerns (Hitlers) dödsbud. Det är inte bekännelsen som sådan som är så häpnadsväckande, snarare så hedrar den honom. Det förbluffande är hans förklaring att han sedan länge har förlåtit sig själv denna (nazistsympatiernas) ungdomssynd. Han tycks inte har slagits av tanken att han kan ha fått det där med skuldens och förlåtelsens lag om bakfoten. Den som lät sig förföras av en ideologi som stämplar en viss sorts människor som ”Untermenschen” har inte rätt att förlåta sig själv. Det är offren som, i fall de känner för det, kan utdela förlåtelsen. Denna skuldens och förlåtelsens lag gäller även konstnären i hans/hennes egenskap avmedmänniska.

Förmågan att förlåta är stor – förmågan att känna skuld är större.

Pysselsättning – lexikala luckor

Svenska Dagbladet har en spännande serie om ord som borde funnits och jag gillar Martin Lagerholms förslag:

PYSSELSÄTTNING

Pysselsättning [subst.] ~ en ~ ar [något nedsatt] 1 (ändamålslös) aktivitet på heltid som i det debila syskonsamhället ersätter det forna fritidsbegreppet sysselsättning (som allmänt sett antas vara behäftat med en otidsenlig grad av intention och innebörd) 2 samlingsnamn för diverse läggspel och pussel: hobbymosaik är det minst glädjedödande bland ~ar.

trad.jpgJag som har en bakgrund i förskolan har ofta funderat över den moraliserande hållning som ibland förekommer till icke-kreativa aktiviteter. Boken Pärlplattor från vaggan till graven är ett exempel. Det finns ett förakt för det meningslösa som jag vill bryta. I pysselsättningens värld är alla former av mänskliga yttringar lika värda. De föråldrade och förtryckande uppdelningarna meningsfullt-meningslöst, fin konst-ful konst, kultur – ickekultur är förlegade.Om allt är meningslöst är det möjligt att återskapa privata hierarkier som bygger på lust.

Jag inser att jag har blivit kulturnihilist – och kanske botad från mitt gamla pysselhat…

Nu ska jag, som är gravt färgblind, omarrangera min trådrullesamling.

Pärlplatteklubben

I Manchester finns en skulptur av hushållskärl. Det kanske är en hyllning till den multikulturella kokkonsten på Curry mile – 1600 meter indiska och pakistanska restauranger.

pyssel.jpg

Ibland skriver jag snabbare än jag tänker. När jag läser igenom ovanstående inser jag att det antagligen handlar om ett svårartat fall av “börja-arbeta-ångest”. Jag är inte Candide, Lärarutbildningen är inte en trädgård och odling är definitivt inte min grej. Hur mycket jag än försöker distansera mig från en pompös ansvarstagande duktighetsposition är det dags. Terminstarten närmar sig och då är det upp till bevis i utbildningsfabriken. Hela tiden.

Trådrullarna får vänta…

Andra bloggar om: , , , , , , , , , ,

Vad betyder ”pedagogisk dokumentation”?

b10.jpg

Hur använder vi begreppet ”pedagogisk dokumentation”? Ibland blir det tydligt att akademiker lever i en isolerad miljö där ord får särskilda innebörder. Vi riskerar att utveckla ett fackspråk och det kanske är bra – om begreppen är glasklara och väl definierade. Risken är stor att vissa ord laddas med positiva associationer och priset för detta kan bli ett oklart innehåll.

Om vi kräver att studenterna ska förstå vad vi menar utan att ha klargjort betydelsen – då är risken stor att vi hamnar i betydande svårigheter. Mitt exempel är ”pedagogisk dokumentation”. Först uppstår svårigheten med att sätta samman två tvetydiga begrepp. Antagligen blir möjligheten till missförstånd multiplicerad. Jag vill veta:

1) Handlar det om att dokumentationen är gjord på ett pedagogiskt sätt?

2) Handlar det uteslutande om att dokumentera spår av pedagogiska aktiviteter (och i så fall – vad faller utanför denna ram?)

3) Handlar det om själva nyttan av dokumentationen? Ett reflekterande samtal för att utveckla pedagogiken? Kan vi avgränsa detta från traditionell utvärdering och testande?

Men vi tar det från början (och jag siktar lågt). Vi ska bli överens om vad som innefattas i ”dokumentation”. Följande element bör enligt mig ingå:

1) En händelse

2) En observatör (kan vara aktören)

3) Någon form av spår (testresultat, bild, ord, inspelning)

Poängen med denna uppdelning är att vi inte för in pedagogikbegreppet här. Det finns alltså inga avsikter eller mål som dokumentationen ska underordnas. I bästa fall kan dokumentationen vara ”ren” i betydelsen någorlunda objektiv och därför möjlig att använda i olika sammanhang. Vi kan (om metoderna är tillräckligt raffinerade och observatören tillräckligt skicklig) kanske ana vad som verkligen hände. Risken är stor att detta idealistiska och positivistiska vetenskapsideal leder oss vilse och att det subjektiva hoppar upp och biter oss i näsan. Varför ställde vi kameran just där, varför valde du just det ordet o.s.v. Kanske kommer vi inte förbi den klassiska definitionen av en roman som ”ett stycke verklighet sett genom ett temperament” och då får vi föra in observatören som en del av händelsen. En medskapare som delvis lyckas dölja sin medverkan – eller väljer att göra den tydlig? Ett betydligt större problem erbjuder ordet ”pedagogisk”.

ped1.jpg

En möjlig traditionell tolkning är att detta syftar på den dokumenterade aktiviteten som då i någon mening skulle vara just ”pedagogisk” – dvs bärare av en avsikt eller förhoppning. Den enklaste tanken är att begränsa fältet för sådana aktiviteter till rummet skola/förskola. Vi tittar på vad som händer i formaliserade undervisningssituationer och väljer att inte se det lärande som sker utanför klassrummet. Detta spontana lärande är ofta oförutsägbart och styrt av inre drivkrafter d.v.s. svårare att fånga i modeller (men antagligen betydligt intressantare). Pedagogik skulle kunna definieras utifrån pedagogens avsikt. En planerad aktivitet med uppenbart syfte att åstadkomma en varaktig förändring av någons kunskaper. Uppdelningen sker i läraren som subjekt och eleven som objekt. Dokumentationen blir här en sorts hjälp till utvärdering av lärarens förmåga och elevens mottaglighet för denna ambition. De metodiska svårigheterna ligger i att på ett trovärdigt sätt mäta kunskapsnivån före och efter den aktuella aktiviteten. Kan vi koppla barnets förändrade tänkande till händelsen? Vi tolkar här begreppet som dokumentation av något som vi kallar pedagogisk aktivitetet. Resultat av nationella prov blir en form av pedagogisk dokumentation. Vilka resultat är uppnådda? Hur bra är skolans metoder? Dokumentation och utvärdering är sammanflätade och nyttiggjorda i ett uppifrånperspektiv.

Ett helt annat angreppssätt är att inte låsa in pedagogikbegreppet i en enkel modell med respons och stimuli. Utifrån sociokulturellt perspektiv anar vi att barnets sätt att uppfatta sig själv och omvärlden är under förändring och att det är möjligt och önskvärt att tydliggöra denna process. Fokus ligger då på att fånga och dokumentera dessa förändringar och reflektioner kring hur de går till. Men i vems intresse görs detta?

Min tes är att mycket av det vi idag kallar pedagogisk dokumentation sker utifrån ett mycket enkelt och traditionellt skolperspektiv som fokuserar på svaga sidor och stödinsatser. IUP och åtgärdsprogram – betygsstatistik och resursfördelning. Vi kan välja att se detta som två sidor av samma sak och då är denna diskussion helt onödig. I den goda skolan samlar den gode läraren in information och använder den för att finslipa sin undervisningsteknik.

På samma skola jobbar den ifrågasättande filosofiske läraren som ser det insamlade materialet som en möjlighet att diskutera arbetets inriktning. Vad är det för förändringar vi vill se i barnets tänkande? Med vilken rätt prioriterar vi mellan dessa förväntade utvecklingsmål som ofta tycks stå i konflikt med varandra? Jag argumenterar för att vi inte ska bidra till denna förvirring och att vi ska avstå från begreppet till dess att vi kan presentera en tydlig definition. Studenterna har nog förstått att det är något fint som de förväntas uppskatta. Men när vi ska examinera deras färdigheter riskerar vi att bli avslöjade som icke trovärdiga om vi inte kan avgränsa dessa ”pedagogiska dokumentationer” från andra handlingar. Om allt är pedagogik faller å andra sidan behovet av att påpeka detta. Då räcker det med dokumentation – sedan får vi själva avgöra vad vi ska använda den till!

ped2.jpg

Här lämnar jag den praktisk pedagogiska nivån och försöker tänka fritt (läs djupt…) Förra sommaren försökte jag ta mig igenom Ricoeurs Minne, historia glömska som är ett storslaget försök att reda ut förhållandet mellan händelsen och vårt sätt att tänka om den. Jag kände mig ganska korkad efter ett par hundra sidor och annan läsning lockade – men vissa delar stannar kvar. Han beskriver historien som spår. Dessa spår finns oberoende av den som tolkar dem – men spåren är inte identiska med själva händelsen. När jag går på en strand bildas fotspår. Fotspåren kan sägas vara en dokumentation av min promenad. Om jag därefter tar en bild av fotspåren ökar varaktigheten och det blir möjligt att fånga detta avtryck i en form som är kommunicerbar och utgör en del av en större berättelse. Bilden kanske i efterhand kan mana fram en känsla hos mottagaren som liknar den jag hade vid strandpromenaden. Men vi måste försöka skilja på de olika nivåernafotliten.jpg

  • Promenaden
  • Avtrycket
  • Bilden
  • Samtalet om bilden – berättelsen

Jag är nyfiken på om det finns en fara i att skilja dessa nivåer åt – eller om det är nödvändigt att hålla helheten levande – och då ge det samlingsnamnet ”pedagogisk dokumentation”. En sträng normativ tolkning vore att se sammanflätandet av de fyra nivåerna som ett absolut villkor. Allt måste alltid finnas med. Då räcker det inte med ett spår och en bild – dokumentationen blir pedagogisk i samtalet. Skillnaderna i tolkningen av bilden är själva essensen av budskapet. Något har hänt – vi vet inte vad! Men sökandet efter mening blir en del av arbetet – inte som en efterföljande utvärdering utan som den viktigaste drivkraften i processen. Vad var det som hände? Fanns det någon mening?

Lyssnandet och respekten för olikheterna blir de bärande elementen och Clara Rinaldi beskriver tankarna utförligt i Lärandets Pedagogik. Begreppet rymmer en stor del vaghet och intuitivitet – men pekar mot att lärarens förmåga att hantera komplexitet är den avgörande faktorn. Frågan är hur vi kan lära ut denna improvisationsförmåga under en lärarutbildning? Särskilt besvärligt blir det att synliggöra denna förmåga i en tid som uppskattar tydliga mål och belönar mätbarhet.


c2.jpg

“Mamma, jag har fått mardrömmar”

Jag har inget textminne. Låtar som jag skrivit och spelat hundratals gånger försvinner och den stora tomheten breder ut sig. Familjen retar mig och driver med mina ibland påhittiga lösningar när det gäller att dölja detta handikapp.

Därför är det med stor förvåning jag upptäcker att vissa låtar faktiskt har fastnat och att sjok av text flyter upp till medvetandet, till synes oanfrätta av tiden. Jag utgår ifrån att det finns ett samband mellan kvalitet och denna beständighet (jo det är en riskabel tes, jag vet). Ur ett egocentriskt perspektiv är det kanske möjligt att kora vissa låtar till evergreens – enbart p.g.a. att jag kommer ihåg texten. Eller har jag tagit individualismen ett steg för långt?

Nåja – mitt förhållande till proggen är problematiskt. Ostämda gitarrer och spelglädje kanske var kul då men det har inte alltid åldrats i skönhet. Bombastiska kampsånger (“Jag ska skära halsen av dig din djävel” NJA-gruppen) och bisarra nödrim (“Du borde ha nöjt dig med din stora seger – som trevlig och framgångs neger” – Nationalteatern) är svåra att förlåta . Det är lätt att förlöjliga musikrörelsen från ett postmodernistiskt ironiskt perspektiv.

mogel.jpgI England betyder progressiv musik ungefär “komplicerad musik”. Avancerade musiker förde rocken mot gränslandet av jazz och klassisk musik. ELP, Yes, Genesis och King Crimson – jag är glad att den svenska scenen såg annorlunda ut. Och nu är jag på väg att avslöja min svaghet för naivitet. Och då använder jag begreppet som motsats till sentimental och förkonstlad. (Den som vill fördjupa sig i tänkandet kan läsa vidare om Schillers lekteorier)

Med denna utgångspunkt tar jag mig friheten att kora Tomas Wiehe (den begåvade av bröderna) till proggens mest underskattade artist, Mögel till proggens mest underskattade album och Förföraren från Nasaret till proggens mest underskattade låt. Beviset är att jag fortfarande kan hela första versen utantill. Och att jag efter 25 år inte är helt säker på hur texten ska tolkas. Det mångtydigas skönhet.

Mamma – jag har fått mardömmar
sen vi börja läsa religion
Mamma – våran lärare
berätta om nån kristendom
Det var en Tarzan som ville skrämmas
för alla mänskor va´ så stygga
Han kunde inte övertyga
att han var störst och bäst och snyggast
då hota´ han hämnas
med domedag och gud vet allt…
a-a-a Mamma, hjälp mig
jag ser så sanna bilder
han kommer mot mig och han blöder
förföraren från Nasaret

För den som inte inser Tomas Wiehes storhet är det möjligt att gräva vidare i arkivet. Vilse i pannkakan är en milstolpe i barnkulturens utveckling och musiken minst lika bra som historien. “Au nä nu dillar han med maten – det finns inga röster i pannkakan”. Det blir inte bättre.

Nu gäller det att hitta skivorna på cd…

Den moderna barndomen – vårt behov av omsorg

ork4.jpg

Sydsvenskan 24/8 

Svensk förskola och skola vacklar mellan att å ena sidan se barn som självständiga kompetenta varelser – mogna att vistas i grupp tidigt och med stor förmåga att själva ta ansvar för sina studier. Å andra sidan finns medvetenheten om närhetens och omsorgens betydelse som en förutsättning för utveckling. Detta är naturligtvis en fråga som griper djupt in i utbildnings- och familjepolitikens skrymslen.

När studenter idag svarar på enkäter om vad som är den viktigaste kvalitén i utbildning anger de ofta alternativet “Jag vill bli sedd”. Jag tolkar det som att deras behov av omsorg inte har uppfyllts, och blir lite dyster när jag ser hur högskoleutbildning i allt mindre grad ger utrymme för varaktiga relationer. Bologna öppnar för industriella (men rättvisa) lösningar.

Gunilla Hallden har satt samman en antologi om barndomsbegreppets förändring Den moderna barndomen och barns vardagsliv. Denna presenteras i Svd av gamle vänstermannen Håkan Arvidsson som lyfter fram problemet med de rationella föreställningarna om autonoma barn. (och i förlängningen autonoma studenter) Intitutionalisering och professionalisering av barndomen skapar problem som inte självklart låter sig utbildas bort.

Arvidssons slutkläm är starkt retorisk och jag måste nog läsa boken för att förstå om detta familjepolitiska credo (?????) har täckning i boken eller är en sorts markering av distans till en kollektivistisk världbild där barnen i myrdalsk anda uppfostras i storbarnkammare

Vare sig vi i vuxen ålder lägger oss på terapeutens soffa eller om vi som barn tar våra första stapplande steg mot det vuxna livet eller i livets slutskede sitter på ett vårdhem har vi ett outsinligt behov av att uppleva andras omsorg och engagemang i just vårt eget personliga öde. Utan en sådan omsorg blir livet förkrympt och förminskat och vi uppnår aldrig förmågan att utveckla våra personliga talanger och unika egenskaper till deras fulla kraft.

Om detta är utmaningen för oss lärarutbildare – ja då måste vi organisera utbildningen på ett annat sätt. Dessa tankar är inte förenliga med Bolognaprocessens målrationalitet där alla ska föras framåt i färdiglagda progressioner. De individuella mötena ryms inte i den nya elithögskolan – och jag tror inte att Anders Flodströms förslag om fem universitet förbättrar möjligheterna.

Kanske är tankesteget stort från de små barnens behov av närhet till studenternas behov av stöd och lärarkontakt. Stort – men inte omöjligt stort. Jag läser om vad en humanioraplats kostar och blir lite bekymrad när jag inser att en plats på en konstnärlig utbildning kostar tio gånger mer. I min fördomsfulla värld vill konstnärer vara ifred – och blivande lärare tycks ofta vara i stort behov av kraftfull handledning.

ork1.jpg

Lev länge – dö ung

När jag började blogga var det med en uttalad målsättning att kommentera utbildning. Detta skulle inte vara platsen för privata tyckerier om stort och smått. Så är det inte längre och jag skyller på att sommaren har gjort mig mjuk.

  • Utbildningskanslerna lägger förslag om sammanslagningar av universitet som helt vänder upp och ner på högskolereformens ambitioner – jaha….
  • Lärarfacken och debattörer på DN lyfter frågan om lärarlöner på ett delvist nytt sätt – jaså, det var ju trevligt…
  • Forskare slår larm om stillasittandets vådor och skolidrottens betydelse – säger ni det…
  • Lekplatsforskare menar att alltför säkra lekplatser hämmar barnens utveckling och förmåga till kalkylerat risktagande – jo, det är nog sant…

Som ni märker är analysen inte särskilt skarp och engagemanget minst sagt svävande. Kort sagt: jag måste skärpa mig. Så – nu över till något som verkligen intresserar mig!

Jag hatar konstnärsromantik, avskyr romantisering av självdestruktivitet, skäms över mina sentimentala drag och är mycket tveksam till jazz.silja2.jpg Förutsättningarna för att jag skulle njuta av Jacques Werups diskret maskerade biografi om Gunnar “Siljabloo” Nilsson var dåliga. Ändå är Lev länge – dö ung en underbar bok som jag kommer att läsa om snart.

Det kan bero på att jag träffade klarinettisten Siljabloo när jag var 17 år på ett jam på Swing Inn. Vi var antagligen det sämsta komp han hade spelat med, men han lyfte oss till höjder som jag inte visste fanns. Och när han sjöng – ja då var det fler känslor som kom på samma gång än Per Gessle skulle kunna föreställa sig. Mina kamrater i Jazzådé fick åka på turné med honom och jag är inte säker på att klarinettisten Gisens självförtroende har repat sig än. Gunnar Nilsson ( som i boken har fått namnet Lennart Olsson) var balladernas mästare och vi var helt utslagna av den lille luggslitne mannens artisteri. Mel Tormé och Frank Sinatra visste inte vilken rival som hotade i Sverige
silja.jpg
Werup berättar historien om barndomen i Norrland, turnéerna med jazzeliten, kvinnoaffärerna och naturligtvis – spriten. Det som kanske gjorde Siljabloo annorlunda var att han ständigt var showmannen som ville bli älskad. I en tid när jazzen skulle vara djup och svår, då scattade han och showade så att kritikerna rodnade och publiken jublade. Denna längtan efter att vara älskad är skildrad med en inlevelse som gör att jag tror att Werup lägger in en hel del av sig själv i huvudpersonens karaktär. Lusten att spela solo och visa sig duktig paras med skulden över att vara publikfriande och falsk. Om kommunikation är det övergripande målet – ja då kanske alla medel är tillåtna? Och vad döljer sig bakom munterheten? Den rädda lille pojken som bara vill bli älskad, men sviker alla. I Levande tillsammans utvecklar Werup självuppgörelsen till oanade höjder. Det är inte kokett poserande – bara övertygande och drabbande.

sila3.jpgMånga minns nog hur Lasse Holmkvist plockade upp den försupne lokalvårdaren från Kockums och gav honom jobb i husbandet med Tollarparen. Det var en historia som hade allt och kvällstidningarna hakade på. Det kunde varit hur banalt som helst om inte begåvningen hade varit så sanslöst intensiv.

Jag lägger ifrån mig boken med en vällustig rysning och längtar efter att höra musiken igen. Var den verkligen så bra?

Solanas – bortom alla provokationer

ik0405feminism_d.jpgSara Stridsberg har skrivit en prisbelönt roman Drömfakulteten om den amerikanska feministen Valerie Solanas liv. Stopp – redan här blir det besvärligt. Solanas förhållande till kvinnorörelsen är svårtolkat och många skulle nog gärna slippa hennes brutala råd om hur män ska behandlas. Andra menar att hon är en stackars plågad medsyster som ska läsas utifrån sina egna förutsättningar.

Antifeminister brukar högröstat kräva att kvinnor ska ta avstånd från Solanas för att bevisa sin demokratiska trovärdighet. Suck och stön. (728 träffar på http://www.feminetik.se kan ge en fingervisning) Konst är inte ideologi och ingen ska behöva ta avstånd från romanfigurer. Drömfakulteten är inte en biografi utan en ”litterär fantasi” enligt författaren. Nåja – vad skulle det annars vara tänker jag förstrött.

mar.jpgI boken finns fiktiva möten mellan ”berättaren” och huvudpersonen Solanas under dennes sista dagar i livet. Frågan för mig – och kanske för stora delar av kvinnorörelsen – är: Hur ska vi förhålla oss till denna underliga varelse som skrev ett manifest med mycket svårsmälta budskap. (SCUM, Society for cutting up men) Män behövs inte och förtjänar att dö. De delar av kvinnorörelsen som samarbetar med män är förrädare. Äktenskap är prostitution och legaliserad våldtäkt. De som trots allt väljer att befatta sig med män avfärdas som ”daddy´s girls” och förtjänar en särskilt utsatt plats i helvetet. Dessutom vann hon evig ryktbarhet genom att skjuta Andy Warhol. Tanke och handling var alltså inte helt separerade. Ett manifest åtnjuter inte självklart samma ansvarsfrihet som konstnärliga produkter – men i Solanas fall är gränsen mellan liv och konst helt ointressant. Hon kämpar för att överleva. Manifestet ger henne styrka och kanske går det att använda på samma sätt för andra.

Solanas är inte en allt igenom trevlig person. Hon passar inte in i de litterära salongerna. Hennes bakgrund är ett elände av knark, prostitution, våldtäkter och svek. Sexualiteten är ett sätt att skaffa pengar – hon säljer inte sin själ utan sitt kön. Sex är ”a hang up”. Dessutom lyckas hon finansiera sina universitetsstudier genom prostitution och beskrivs som en lysande forskarbegåvning. Allt detta är nog intressant och tankeväckande men till sist står vi där med en text och en handling som uppmanar till ställningstagande. Och en tradition att avkräva böcker, författare och huvudpersoner någon form av förebildlighet eller moral i form av enkla budskap. Stridsberg skapar genom den poetiska collageartade formen en drömlikhet som kanske lyckas förlägga fokus på andra nivåer än de strikt moraliska.

De som till varje pris vill utvinna någon form av handlingsmanualer ur böcker får svårigheter att sortera nivåerna. Solana själv värjer sig mot alla försök att förstå henne utifrån hennes uppväxt. Det är en vanlig föreställning att vi läser böcker för att förstå andra människor och detta kanske är en pompös idé. Det finns ingenting att förstå. Bara tomhet och desperation. Den här texten förklarar ingenting och lägger ingenting till rätta. Stridsberg och Solana oroar.

Under det skoningslösa hatet och våldsromantiseringen finns de två starkaste grundtankarna i manifestet:

Det är fel att skada andra människor

Kärleken övervinner allt

Jag läser böcker som kommenterar varandra i mitt huvud. Alva Myrdal, Valeri Solanas och Michel Houllebecq skulle antagligen inte vara överens om särskilt mycket. Jag ser en linje mellan den socialistiska självupptagna världsförbättraren, den manshatande genomförnedrade horan och den sexualromantiske cynikern som kanske handlar om humanism på ett djupare plan än det rent ideologiska. De skulle nog haft en del att diskutera.

Allt är spännande – hela tiden

Vi diskuterar skillnaden mellan privat och offentligt. Utgångspunkten är de band som Tomas Tengby spelade upp i Morgonpasset någon gång i slutet av 80-talet. inramningen var att någon hade köpt en låda med kassettband på en loppmarknad. En man cyklade runt i Sverige och berättade om sina upplevelser för mikrofonen. Det var ofta beklämmande torftigt och antagligen inte på något sett avsett för publicering – men just därför befriande äkta och okonstlat. Knäckebröd, kaviartuber och bekymmer med läckande ventilgummi dokumenterades med största allvar.

som1.jpg
Jag försvarar en position som innebär att gränsdragningen mellan privat och publikt är en riskabel och i grunden falsk konstruktion. Särskilt underligt blir det när vi kommer till s.k. offentliga personer som förutsätts ha mindre behov av privat sfär. Min utgångspunkt är att alla människors liv alltid är intressanta. Det är alltså inte media som avgör vem som är värd att dokumentera. Det finns inte heller någon anledning att se vissa dagar som mer betydelsefulla än andra. Jag hör alltså till dem som vill fånga vardagen. Födelsedagar och semesterbilder intresserar mig mindre.

Frågan är om detta dokumenterande är ett utslag av narcissism? Blotta misstanken att någon har dunkla avsikter är lömsk. Är fotograferandet ett sätt att distansera sig från verkligheten? Vad är meningen? För vems skull gör du detta? Vem tror du är intresserad av ditt liv? Svåra frågor som jag väljer att betrakta som meningslösa och dessutom förtryckande!

Eftersom allt är intressant behöver jag inte värdera mina egna och andra människors drivkrafter. Utgångspunkten är att vi inte alltid vet varför vi håller på – och så ska det vara!