Mitt finska försök

Jag har verkligen ansträngt mig för att komma nära den finska folksjälen under mitt besök i Vasa. Mina försök att föra in samtalen på backhoppning, längdskidåkning och rallystärnor har mötts med förbryllade axelryckningar. Hotellet har ingen bastu, stadens tangorestaurang är stängd, karaokebaren är ödslig och folk är besynnerligt nyktra. Värdfolket vägrar att deklamera Runeberg och jag möter mer gemyt än svårmod.

En tröst är den skrikande manskören Huajaat som ger konsert i Stockholm i dag. (Länk). Jag är i princip nyfiken på alla försök att formulera någon form av manlig position och tycker nog att de verkar ha ganska kul. Dessutom gör de några genuspolitiska uttalanden som inte är helt politiskt korrekta.

Det verkar vara ett trevligt gäng som umgås på ett ogenerat men högljutt sätt, säkert nyttigt för hälsan.

Jag ska pröva idén hos mina kamrater i det manliga nätverket på lärarutbildningen men kan redan höra invändningarna om stereotypisering…

Adjö, koltrast!

Vi diskuterar trummisar och åsikterna är förbluffande samstämmiga. Steve Gadd är bäst.

Egentligen tror jag att han skulle värja sig mot den här formen av hierarkisering. Musik är något alldeles för viktigt och känsligt för att vi ska lägga våra klumpiga värderingar på konsten. Än så länge slipper jag bedöma trumspelet i lärandemål utifrån betygskriterier.

Tack för tipset Jonas!

464 andra versioner

Search – bye bye blackbird -spotify!

Hur en kärlekssång bör vara

Spotify fortsätter att överösa mig med lyssningsförslag och jag är ett viljelöst offer inför alla dessa erbjudande. En nyutgåva av Shirley Basseys album från 1965 Stop the shows förvånar mig med sin skoningslösa kraft  – och låtarnas oväntade korthet! Enbart en sång på albumet är mer än tre minuter. Ramones framstår som långrandiga.

Bassey sjunger som vanligt överdådigt, men det är i de känsliga sångerna hon triumferar.

Shirley Bassey – If Ever I Would Leave You

Ungefär så här tänker jag att en kärlekssång vara.

If ever I would leave you
It wouldn’t be in summer.
Seeing you in summer I never would go.
Your hair streaked with sun-light,
Your lips red as flame,
Your face witha lustre
that puts gold to shame!

But if I’d ever leave you,
It couldn’t be in autumn.
How I’d leave in autumn I never will know.
I’ve seen how you sparkle
When fall nips the air.
I know you in autumn
And I must be there.

And could I leave you
running merrily through the snow?
Or on a wintry evening
when you catch the fire’s glow?

If ever I would leave you,
How could it be in spring-time?
Knowing how in spring I’m bewitched by you so?
Oh, no! not in spring-time!
Summer, winter or fall!
No, never could I leave you at all!

Min korta karriär som indiekille är över

Charlie Parker räckte ut armen och drog ner mig i jazzträsket igen. Ibland tröttnar jag på det tekniskt briljanta i musiken och behöver känna att det finns en levande människa bakom tonerna. Nervigheten i inspelningen av Lover Man minns jag som särskilt oroande. När jag läser om inspelningen faller bitarna på plats.

Charlie Parker – Lover Man

Wikipedia berättar:

On the next tune, “Lover Man”, producer Ross Russell physically supported Parker in front of the microphone. On the final track Parker recorded that evening, he begins a solo with a solid first eight bars. On his second eight bars, however, Parker begins to struggle, and a desperate Howard McGhee, the trumpeter on this session, shouts, “Blow!” at Parker. McGhee’s bellow is audible on the recording. Charles Mingus considered this version of “Lover Man” to be among Parker’s greatest recordings despite its flaws. Nevertheless, Parker hated the recording and never forgave Ross Russell for releasing the sub-par performance (and re-recorded the tune in 1953 for Verve, this time in stellar form, but perhaps lacking some of the passionate emotion in the earlier, problematic attempt).

During the night following the “Lover Man” session, Parker was drinking in his hotel room. He entered the hotel lobby stark naked on several occasions and asked to use the phone, but was refused on each attempt; the hotel manager eventually locked him in his room. At some point during the night, he set fire to his mattress with a cigarette, then ran through the hotel lobby wearing only his socks. He was arrested and committed to Camarillo State Mental Hospital, where he remained for six months.

Coming out of the hospital, Parker was initially clean and healthy, and proceeded to do some of the best playing and recording of his career. Before leaving California, he recorded “Relaxin’ at Camarillo”, in reference to his hospital stay. He returned to New York – and his addiction – and recorded dozens of sides for the Savoy and Dial labels that remain some of the high points of his recorded output.

Charlie Parker’s New Stars – Relaxin’ At Camarillo

Det är vackert att skriva en låt om sin tid på mentalsjukhuset.

Låt mig citera Michael Corleone från  filmen Gudfadern när det gäller mitt förhållande till jazzen:
–  Just when I thought I was out… they pulled me back!

En ledsen groda

Andres Lokko tipsar om Kermits version av Nine inch nails sång Hurt. Jag trodde att Johnny Cash hade gjort den definitiva versionen.

Johnny Cash – Hurt

Normalt är jag inte särskilt svag för självdestruktivitet, men här är det bara att kapitulera.

Om några veckor ska våra studenter göra musikvideor. Det är en väldigt öppen och i bästa fall oförutsägbar form och jag hoppas på många överraskningar.

Hjälplöst hoppande

Det engelska språket har en stor fördel i förhållande till svenskan. Presens particip är oändligt mycket mer sångbart på engelska jämfört med mitt modersmål.

Lyssna på Crosby, Stills & Nash – Helplessly Hoping och fundera över hur alitterationerna håller ihop sången. Sedan är det naturligtvis röster som lyfter orden mot himlen.

Helplessly hoping
Her harlequin hovers nearby
Awaiting a word
Gasping at glimpses
Of gentle true spirit
He runs, wishing he could fly
Only to trip at the sound of good-bye

Wordlessly watching
He waits by the window
And wonders
At the empty place inside
Heartlessly helping himself to her bad dreams
He worries
Did he hear a good-bye? Or even hello?

They are one person
They are two alone
They are three together
They are for each other

Stand by the stairway
You’ll see something
Certain to tell you confusion has its cost
Love isn’t lying
It’s loose in a lady who lingers
Saying she is lost
And choking on hello

They are one person
They are two alone
They are three together
They are for each other

Jag är ganska nöjd med min karriär som indiekille än så länge.

Så blev jag en indiekille

Det börjar oskyldigt. Fredrik skickar en spellista med låtar som jag borde lyssna på. (Alla länkar till spotify)

Det elektromagnetiska spektrumet

Nästa steg är att lyssna noga på Fredriks grupp Solander

Solander

Sedan hittar  jag min nästan ospelade Vampire weekendskiva, som jag fick förra året och upptäcker att det finns ett band till afrikansk musik.

Vampire weekend

Jag kommer ihåg att dottern rekommenderar Fleet foxes

Fleet foxes

I dagens tidning läser jag en recension av Local natives som knyter samman trådarna

Local natives

Plötsligt inser jag att Crosby, Stills & Nash lever och att de brutala och sköra sidorna hos Neil Young har många arvtagare. Det är lättare att integrera en nya identet om jag slipper ta avstånd från de gamla.

Nu tar jag på mig tröjan med det konstiga apmärket i nacken som jag fick av mina barn förra julen och går ut i världen. Frågan är om jag måste byta klädstil helt?

Jag lägger alla äggen i en korg

Företagsspråket invaderar våra liv och ibland  är det svårt att värja sig för klyschorna i näringslivsnyheterna. När Louis Armstrong sjunger förstår jag uttrycket på ett romantiskt sätt:

I’m Putting All My Eggs In One Basket (spotify)

Jag är svag för duetter och Armstrong är aldrig så spjuveraktigt kärleksfull som när han sjunger med Ella Fitzgerald. I den här sången förklarar de varför dans inte kan komma på fråga:  I Won’t Dance

En dag ska jag läsa om Armstrongs självbiografi (länk till recension , förlag) Han hör till mitt livs stora hjältar. Grabben som lärde sig spela trumpet på ungdomsvårdsanstalten och erövrade världen – se där en lyckad rehabilitering.

Samba pa ti – mitt afrikanska hjärta

Jag växte upp med rock och var inte beredd när jag första gången hörde Santana. Deras hårda latinosväng var obegripligt nytt och helt annorlunda än den tungfotade rock som jag brukade lyssna på.

När jag hör Angélique Kidjos version av Samba pa ti öppnar sig en bro mellan de latinska och afrikanska världarna. I fortsättningen ska jag vara öppnare för Spotifys förslag om ny musik.

Angélique Kidjo – Samba Pa Ti (spotify)

Låt oss dansa!

Min lille vän håller fortfarande på med grunderna i folkdans. Han tror att man lär sig genom att iaktta.

Eftersom vi är duvor

Jag lyssnar på Solanders skiva Since we are pigeons och dras in i musiken. Det är välspelat, vemodigt, drömskt, djärvt och personligt. Jag kommer på mig själv med att vilja åka till Berlin. Solander – Berlin (spotify)

Fredrik har lovat att skicka en spotifylista till mig och det ser jag fram emot. Kanske finns det en värld bortom Neil Young, Van Morrison och Bob Dylan?